近日，日本著名导演深田晃司新作《爱情生活》网上放出资源。毒药君第一时间看完成片。今天跟大家做重点推荐。
(相关资料图)
此前，《爱情生活》代表亚洲勇闯威尼斯影展主竞赛单元，斩获全场焦点，导演深田晃司与日本女星木村文乃、男星砂田原子，出席在威尼斯影展举办的世界首映。电影更连续参展多伦多、伦敦、釜山和台北金马等国际影展。
本片情感真实细腻，获得佳评如潮，不仅获蔡明亮激赏“让我升起一些冲动，很想再拍剧情片”，就连金棕榈奖得主是枝裕和都感动大夸该片“我非常爱这部电影”。
部分豆瓣网友看完后也不吝赞美：
“以为世界上还能有个真正了解自己痛苦的人，可以互相安慰和支撑彼此。结果人家的生活也不全是苦的，在人家的快乐面前自己的苦像个孤独的傻逼。他妈的狗日的生活。”
“太棒了……好看得我说不出话。”
“爱情就是相爱相杀、一物降一物，深田晃司总是能虐到你。”
距离产生美
导演深田晃司以坂本龙一前妻、音乐家矢野显子的歌曲〈Love Life〉为灵感，编导出电影《爱情生活》，与观众一起面对爱情与人生。
剧情描述天才围棋少年敬太过世之后，母亲妙子（木村文乃 饰）和父亲二郎（永山绚斗 饰）面临伤痛之时，感情逐渐生变；此时，妙子失踪多年的前夫、也是敬太生父的韩籍聋哑人士朴信志（砂田原子 饰），却突然出现在告别式现场。故事聚焦三人如何处理内心伤痛，也带出跨越不同国籍之间，错综复杂的人际关系。
电影第一幕中的长镜头，始终和角色保持着一段“礼貌”的距离，以疏离的镜头关系，诠释电影的核心主轴——“距离”。
就在敬太意外过世后，二郎与妙子渐行渐远，前者只想赶快放下孩子的死，成功回到事发的“浴室”洗澡；后者只想好好记得儿子，甚至在地震来临、天摇地动，连站都站不稳之时，第一个想保护着的，就是那盘和儿子比到一半的棋。
放下，是面对死亡时刻，活着的人必须要学会的一课；但正因为曾经爱过，思念满溢于心，实际上很难说放下就放下。
深田晃司运用一场人伦悲剧，开启一对夫妻逐渐拉远的距离，并运用浴室、棋盘等物件承接悲伤，借以检验角色的状态及心境，手法高明。
值得一提的是，人物对于“宗教”的接受程度，也被拿来营造距离。
片中的祖母和儿子二郎一样，同样也早早就想把敬太的死放下，因此在电影前半段，编导安排她把教会的文宣放在桌上，暗示祖母将走入信仰，以宗教的力量学习放下；到了电影中段，更进一步试图把这份经验分享给媳妇，要她试着释怀儿子的死亡。
这场戏安排两人聚于阳台，祖母开始抽烟时，妙子仿佛也愿意听进婆婆的建言，一起在阳台尝试久未体验的吞云吐雾，逐渐修复、拉近她和婆婆在电影开头的隔阂。
此外，《爱情生活》除了将距离转化在夫妻之间的思想分岔、婆媳之间的相处，更融入语言元素，添加新一层的定义。
妙子的前夫信志，身为一位韩籍聋哑人士，比着只有妙子看得懂的语言；因此，当丈夫二郎原先气愤地要向妙子与信志表达不满时，却只能凝视着两人的对话，安静得“失语”——“你在我面前，我却无法理解”，那是世界上最遥远的距离。
尔后，语言元素所象征的距离符号，也持续被运用到电影最后高潮时。妙子追着信志到韩国之后，以为是要帮信志见临终前的父母一面，结果发现被欺骗，其实是来参加信志前妻的儿子的婚礼。
日常生活里的幽默
深田晃司擅长在情节转折处展现独有的幽默感，使《爱情生活》终究不是《密阳》，没有贯彻痛苦到底，反而悲愤后有温暖、感人后有荒唐，交织出五味杂陈的日常风景。
例如二郎久别多日返家，发现妻子擅自收留前夫，还有说有笑、互动亲密，本该怒火攻心的他，最后却落得和他们一起寻找朴信志收养的流浪猫，甚至特别被猫咪喜爱、蹭了满身。
而滞留日本多年的朴信志，以父亲病危为由向妙子借回韩国的旅费，妙子不但大方掏钱，更仁至义尽送他到港口，并在最后一刻受前夫的道别“喊话”感动，而改变心意一同跳上船，到了韩国却发现被骗，原来他的父亲根本没有重病，只是想返韩参加与前前任妻子所生的儿子之婚礼。
恍然大悟并感叹自己太傻的妙子，于人生地不熟、语言不相通的韩国乡村，无助之余，却意外发现在日本无用武之地的“韩语手语”，反而能跨越语言藩篱、与朴氏的听人儿子沟通。
盯着眼前欢腾热闹的婚宴派对，她疏离而沉默，突然，骤雨倾盆而下，众人纷纷狼狈跑回室内，妙子却像久旱后终于沾到露珠而绽放的花苞，舒展双臂、摇摆身姿，在音乐停止后独自翩翩起舞──那是她洗涤受创心灵的重生仪式，深田晃司用一颗仅拍到背部的固定长镜头，捕捉这个魔幻时刻，玄妙浪漫堪比《燃烧》中的夕阳之舞。
转型与平衡
综观深田晃司过往作品，不难发现他习惯安排“神秘外人”闯入，让主角平凡的日常产生涟漪，从小处慢慢扩散，直至整体生活被漩涡吞噬、崩解。
《临渊而栗》中前来家庭式工厂求职的丈夫友人如此，《来自大海的男人》中“搁浅”在印尼沙滩、似乎拥有超能力的无名男子如此，《虚情真意》更是由男主角无意间拯救一名陌生女子后产生的连锁反应构成。
到了《爱情生活》，电影情节变得通俗，不再有那么多开放诠释的留白与意像；人物情感变得内敛，不再充斥无迹可寻的转折与狗血剧的大悲大喜，但片中描绘暗藏“日式礼貌”下的恶意与危险，以及混杂悲苦和讪笑的人生况味，依旧非常深田。
个人认为，本片可说是深田晃司从《侧颜》开始转型后，于“作者型电影”和“通俗剧”之间取得最佳平衡、并在影像风格与叙事技法上皆展现游刃有余气度的集大成之作。
