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从18世纪的莫扎特等作曲家到如今的古典乐爱好者，弗朗茨·海顿一直被大家亲昵而尊敬地叫作“海顿爸爸”。海顿究竟是一位怎样的作曲家？

要收获同行的尊敬，首先在专业能力上要有足够的说服力。海顿生活在古典乐取得长足发展的18世纪，如今人们司空见惯的交响曲、弦乐四重奏都离不开海顿的突出贡献。从传统的钢琴演奏发展到弦乐演奏，再扩大乐队的编制、调整乐器的声调，建立交响曲四乐章的结构规范，开创弦乐四重奏的演奏形式……可以说，交响曲与弦乐四重奏能够成为现在人们听到的样子，离不开“海顿爸爸”的革新，他也因此同时收获了“交响曲之父”与“弦乐四重奏之父”的美名。

在长达数十年的创新探索过程中，海顿完成了数量惊人的产出，超400部作品涵盖歌剧、清唱剧、交响曲、器乐协奏曲、弦乐四重奏以及其他室内乐作品等超广泛的体裁，令他一举成为历史上最高产的作曲家之一。

乐如其人，海顿的待人处世同样乐观、爽朗、幽默。据说，曾有位伦敦出版商在拜访海顿居所时，偶遇他因为刮胡刀不够锋利而抱怨说“我愿意用一部四重奏来换一把好剃须刀”。结果，这位出版商真就以一把崭新的刮胡刀换来了《f小调弦乐四重奏》，这部作品也因此有了“剃刀四重奏”的名字。

海顿对后辈常常是无私地提携。听完贝多芬写的第一部钢琴三重奏后，海顿认为，他的音乐中虽然闪现着年轻的智慧，但这种风格未必能被当时的听众所接受。为了助贝多芬一臂之力，海顿建议他在出版这部作品时在名字前写上“海顿的学生”，以扩大作品的影响力。

虽然是以严谨著称的古典乐派，但海顿留下了不少为人津津乐道的音乐传奇。1791年，海顿的《D大调第96号交响曲》首演时，剧院的一盏枝形吊灯突然从天花板上掉落下来，幸好没有砸到人。因为这一“奇迹”，这部作品被人们称为“奇迹交响曲”。不过，也有学者认为，首演时出现这一“奇迹”的，并不是《D大调第96号交响曲》，而是1794年的《降B大调第102号交响曲》。

海顿的《惊愕交响曲》《奇迹交响曲》等作品至今深受听众喜爱。这些旋律幽默但不庸俗，也不造作，给人带来美好的享受，并充分展现出人类的丰富情感。