8月22日,电影《燃冬》在七夕正式上映,曾经作为“少年感代名词”的刘昊然,这次却因为“邋遢油腻”引起网友热议。
有人将此归罪于他与周冬雨的“恋情”,甚至觉得电影宣传时两人保持距离时,刘昊然的颜值突然就回春了。
可刘昊然变油的“罪魁祸首”真的是因为绯闻吗?
(资料图)
01
是什么让他失去了少年感?
在《燃冬》这部“公费恋爱”的电影里,刘昊然胡子拉碴,身体常常畏缩成一团。对此网友都觉得:他的少年感消失得无影无踪...
刘昊然饰演的沪漂浩丰,戏里不停渲染他患有抑郁症,但刘昊然的演绎并没有让人感受到抑郁的那种深沉,反而有些“无病呻吟”。
他的行为更像是个社恐白领,在剧中一些“大哭”的情绪更是来得莫名其妙,让人感到更尴尬。
网友看了电影中刘昊然的表现,痛心疾首:昊然啊,你怎么变成这样了!
在电影尚未上映前,刘昊然与周冬雨在浴室里的激情戏,就在网络掀起了轩然大波。
刘昊然隔着浴帘拥抱周冬雨,抚摸她,但看着不觉得激情,甚至有点“猥琐”,令大家反感。
热搜下面全是吐槽的声音,“油腻”“恶心”的评价一抓一把。
有网友在看了这个片段后,觉得油腻、没有性张力都是刘昊然的原因,罪魁祸首就是胡子邋遢的形象,周冬雨比他自然许多。
这样的评价,也不知道是不是刘昊然想要的?
毕竟这几年,他私下里大多都是这个样子,接的戏也是怎么毁形象怎么来,少年感这词已经与他无关很久了。
就连在《燃冬》里,刘昊然的状态也是他与导演一起商讨、呈现出来的,与周冬雨好像没什么关系。
之前觉得“是周冬雨杀死刘昊然的少年感”的粉丝,醒醒吧。刘昊然是一个成年人,他所有给大家看到的,可能真的都是自己做的决定,并没有受到他人的影响。
而且,从刘昊然近几年戏路可以看出,他很想摆脱《唐人街探案》留给观众的印象,跻身实力派。
或许是基于转型的考虑,刘昊然选择的作品都是文艺电影,从尚未上映的《平原上的摩西》《我的朋友安东烈》到已上映的《四海》《燃冬》,无不是题材小众、立意深沉的感觉。
《平原上的摩西》命运多舛,先是因种种问题,改名为《平原上的火焰》。
2022年,距离上映还有4天时,电影紧急撤档,有说是因为参演演员出事的,也有说是片方想要选择一个更合适档期的,众说纷纭,至今都没有消息。
这样的事在文艺片中都算稀松平常,刘昊然与周冬雨显然也没放在心上,两人都更专注于已经面众的作品。
在刘昊然的作品里,《四海》算是他颠覆形象的重大拐点,他首次出演小镇青年,黝黑的皮肤,染着非主流的黄发,甚至还带点啤酒肚。
韩寒执导,还是他熟悉的赛车+青年题材,这部片子不仅观众期待,刘昊然也寄予厚望,希望可以借此转型,扩宽戏路。
可惜相同的套路,韩寒用了太多次,观众也不买账了。《四海》最后落了个祭天的结局,漫天都是对剧情的批判,刘昊然的“突破性演绎”,并没有获得观众的认可。
彼时的他演的是小镇青年,尚还挨着少年的边儿,观众对于他还有滤镜。
可《燃冬》里刘昊然丢掉了自己的优势,再加上晦涩难懂的剧情,直面观众的审判,他的口碑急转直下。
折腾了那么久,刘昊然电影代表作还是只有《唐人街探案》,青年男演员转型真的很难吗?
02
舍弃少年感是转型的必经之路?
不仅仅是刘昊然,许多偶像型的流量小生只要开了转型的头,那必然就再看不到干净清爽的荧幕形象。
2019年,易烊千玺凭借《少年的你》在电影圈崭露头角,似乎就是从这时开始,所有想混电影圈的青年男演员,都励志将自己变成黑皮肤、邋里邋遢的“脏小孩”。
主要征战电影圈的95后小生,王俊凯、王一博、刘昊然等都是这样。
易烊千玺在《少年的你》之后,一路在糙汉的道上狂奔,不是在演身处绝境的底层青年,就是演奋战前线、满身疮痍的战士将军。
同是TFBOYS的王俊凯也是一样,沉迷于抹黑扮丑。
不过,即使是涂得面色如土,他还是给人一种小孩偷穿大人衣服的感觉,像是披着少年皮演成熟男性,有些水土不服,为了演而演。
王一博也是差不多的问题,在《无名》中明明西装革履,却给人少年人故作深沉的感觉,对比同部戏里同样装扮的梁朝伟,根本不在一个维度。
一个是小孩子过家家,一个是间谍混官场。
青年男演员向大众宣告转型,做的第一件事就是把自己变邋遢,好像不管演什么角色,他们都默认一点,少年感与成熟相背。
似乎,拥有少年感就无法展现人物深度,塑造不了成熟的角色,可现实真的是这样吗?
形象上,这些年轻演员想与少年感撇清干系,可精神上并没有,想要逃离少年感这件事本身就是一个不成熟的想法,可是他们似乎看不清楚。
无法塑造复杂深刻的人物,演绎不了成熟的角色,这件事可不是少年感的锅。
真正在这中间起作用的,是他们年龄限制下浅薄的阅历附带出的理解偏差,还有自身演技有限导致贫乏的内容输出。
03
成熟的演员骨子里丢不了少年感
前段时间,许光汉在电影《关于我和鬼变成家人的那件事》里也贡献出了大尺度表演,但评价却与刘昊然截然相反。
他不仅没被骂油腻,网友还觉得他反差魅力大,塑造性强。
两人最大的区别就是,一个将少年感拒之门外,故作深沉,一个却能有效利用,为角色添彩。
少年感的外貌从来都不是扣分项,年轻演员困于少年的外形,只是因为他们还没学会趋之以利的方法。
七夕,《孤注一掷》力压多部爱情片拿下票房冠军,其中就包括首日上映的《燃冬》。
在《孤注一掷》里,贡献“拜佛”名场面的王传君,曾在多部电影中留下经典角色,在易烊千玺主演的《奇迹·笨小孩》与王一博主演的《无名》里,他饰演的配角都好评如潮。
和刘昊然一样,王传君同样不注意自己的外貌,哪怕是录综艺,其他人都怎么帅气怎么穿,只有王传君我行我素,穿着打扮主打一个随性。
留着刘昊然同款络腮胡,发丝凌乱,可很多人并不觉得他油腻邋遢,反而觉得自然松弛。
王传君选择主动流放自己,独自一人呆在小岛上时,他没有自怨自艾,而是感受山野的气息,享受着独处的宁静,不少网友被他少年浪漫一面打动,为他鲜活的情感动容。
王传君年纪不小,还是一名父亲,可他会在和王鹤棣比身高时仰起头,流露出他的纯真。
作为一名演员,王传君没有避讳谈论“年轻与帅气”的话题,甚至直接说自己年轻时就是走帅哥路线的。
生活中的他少年心性,甚至可以说是幼稚,但在电影里又能驾驭复杂的角色,无论是无恶不作的反派,还是穷困潦倒的绝症病人,都让网友觉得魅力十足。
少年感与成熟并不冲突,少年感是干净,灵魂的干净。成熟也不是邋遢,而是沉淀。生活的履历能增加一个人灵魂的厚度,至于会不会变浑浊,那是个人选择决定的。
其实,说起少年感的代表,有一个意外合适的女演员人选,周迅。
被叫作周公子的周迅,出道几十年,眼神始终明亮如初,时间没有消磨掉她的灵气,反而为她增加了魅力。
见过无数大场面后,周迅还能在红毯上单纯地说出“好多人啊”。
这不是因为她的人生顺风顺水,而是因为周迅历尽风霜,遭受过导演的挑剔贬低,坎坷的情路,依然选择做个少年人。
生活给予的磨难,让周迅对于角色的驾驭更加炉火纯青,塑造出许多出人意料又经典的角色。
《风声》里顾晓梦成熟妩媚,周迅偏少年的形象本以为并不适配,可她却交出一份让人无可挑剔的答卷,标志性的古灵精怪,戏里也一点儿都看不出来。
真正的演员就是这样,在历经生活的苦难之后还可以保持眼神的清澈,在作品中又可以变得成熟。
对于这批电影小生的转型之路,也许借鉴意义最大的是朱一龙。
靠着《消失的她》,朱一龙继《人生大事》之后又一次证明了自己,他在戏里颠覆了自己的形象,可他从未舍弃自己的少年气。
成熟与否,邪恶与否,都可以靠眼神来表达出来,干净的面庞下藏着一颗狠毒的心,才能真正打动观众。出了戏,在电影的路演现场,你也依然可以看到那个少年感满分的朱一龙。
现在的年轻小生们好像莫名走进了一个误区,以为丢掉少年感的外形就能让内在也变深沉。
现实是,晋升实力派,不是仅仅在外貌上折腾自己,就能成功的。
这批电影小生想要出头,就要知道演技才是关键,去沉淀自己,用心打磨角色比涂几百层的泥更管用。