“2019年之后就再也没有进过电影院,就等你的电影等了四年,别让我再等4年!”
说实话,看完金世佳对王传君的这段喊话,第一反应是他也太狂了。
(资料图)
难道,四年里就没有好的电影,值得你走入影院?
难道,王传君的演技超过了所有演员?
看得出金世佳对王传君演技的欣赏,但小伙子太浮夸,抱团也太明显了。
于是,抱着对金世佳不认同的态度,去看了《孤注一掷》。
才发现,不是金世佳太狂,而是狂得太低调了。
王传君的演技,确实值得他等四年。
01 原来,没有演技,才是最好的演技
以前,夸赞一个人演技的最好词汇是:演技炸裂。
但,现在才明白过来,真正的演技好不是一个“炸裂”就能概括的,真正精湛的演技其实是“没有演技”。
人物合一,不像演的,才是真的牛。
比如,在《狂飙》中大放异彩的张颂文,他就是典型地没有演技。
在鱼市,给客户称完鱼后,顺手从鱼缸里抄水洗手的动作,隔着屏幕都闻到了他身上的鱼腥味。
那是底层小市民的味道。
结婚后,被大嫂全方位打扮气质上也随之提升,随便朝那一坐,隔着屏幕都能闻到他身上的香水味。
那是狂妄自大的味道。
大嫂死后,不再过度打扮的他,随着年纪的增长头发掉了,身材发福了,气质削减了,很多次,隔着屏幕都能闻到他身上的老人味。
那是岁月沉淀的味道。
还有,《漫长的季节》的王阳妈妈罗美素,打眼一看就能精准定位她的形象:爱唠叨又没主见还总生病的东北家庭妇女。
看完整部作品都以为她就是这个风格,结果一查,好家伙,扮演者林晓杰平时都是演美剧的。
或许,这就是演员的最高境界:没有任何表演痕迹。
作为观众,很高兴在继张颂文后,娱乐圈又出了一个超级“大反派”:王传君。
如果说,在《狂飙》中,张颂文的表演是循序渐进的。
那么,在《孤注一掷》中,王传君的表演就是一蹴而就的。
没有成长的过程,上来就是顶级恶人,但每一个眼神与动作又都透露着一路摸爬滚打最终变成心狠手辣头目的痕迹。
在影片中,王传君有两处比较出圈的画面。
第一处,拜佛。
上一秒还是视人命如草芥的冷漠与绝情。
下一秒就开始虔诚拜佛一副真诚模样。
一前一后对比强烈,产生巨大的冲击力。
仅8秒钟,王传君将一个冷血无情的变态诠释得淋漓尽致,引全网争相模仿。
但每个人的模仿,只有形,没有神。
唯有网红“柬埔寨小6”能与其争锋,但该网红的身份一直是大家所疑惑的,可见王传君演得有多真。
第二处,喊洗脑口号。
前面带员工喊口号,随意中透露着熟练,这里还看不出他的阴险。
但下一秒放下话筒后的皮笑肉不笑,却透露着蔑视一切、心狠奸诈、居高临下、财大气粗与无所畏惧。
对,仅一秒,就完美体现了这个角色的性格、态度、目的。
一瞬间,令人毛骨悚然。
有位网友这样评论:这笑容,有的演员一辈子都学不会。
该条评论,光点赞就已超过50万。
王传君毫无痕迹的表演,不仅惊动了朝阳群众,还引起民警的关注。
观影结束后,观众们都忍不住大喊:建议查查王传君,不像演的。
那么,就应粉丝要求,咱们来查一查他。
不查不知道,一查吓一跳,王传君居然有两副面孔。
在影片中,是杀人不眨眼的变态狂魔。
在拍摄现场,是导演都控制不住的“戏痴”。
由与入戏太深常常临场发挥,不是搭讪美女荷官就是亲吻张艺兴,一度让人怀疑:他就是陆经理本人。
这种一开机就变成角色的技能,把金晨吓得不轻,连张艺兴都忍不住感慨:你真的是太敬业了,老流氓了。
变态该怎么演?王传君交出满分答卷。
但在戏外,王传君却是个多愁善感的社恐。
会因为一只鸟而感性到掩面哭泣。
会对着大山发呆几个小时。
会因为在众人面前接受采访而脸红。
影片中,有多么张扬。
现实中,就有多么社恐。
所以,观影结束后看惯了他在影片中嚣张跋扈的样子,再看他于台上的不知所措,恍然有种不是他演的错觉。
演的时候收不住,不演的时候安静如鸡,王传君的两幅面孔让人捉摸不透。
但侧面证明,他就是天生的演员,只不过天生的演员也需要磨炼。
02 被逼出来的优秀
查完他的性格,再来查一查他的过往。
其实,刚从大学毕业的王传君,并非如今看到的这么不修边幅的大叔样,而是十足的奶油小生。
头发梳的高高的,皮肤白白嫩嫩的,眼神里透露着清澈与光芒,妥妥的阳光大男孩。
正是形象突出,他也曾参加过选秀娱乐节目《加油!好男儿》,那时的他性格活泼开朗,在台上又唱又跳。
额……虽然很不想承认这是他,但……
在这档节目中,王传君最终没有取得好成绩,却结识了好朋友乔任梁。
此后,王传君还出演了《网球王子》、《爱情公寓》、《夏日示爱》等剧,在这些剧中,他都是走阳光帅哥路线。
年轻、帅气,毕业后就拍了不少作品,曾一度沉醉于被人追捧的感觉,也会为了赚快钱出演一些质量不高的戏,但很快就迎来了困局。
一部《爱情公寓》让他爆红,爆红的代价就是戏路变窄、形象标签化,所以当他想要出演《他来了请闭眼》并毛遂自荐时,被对方以喜剧身份拒绝了。
烂片拍多了,优质机会也就没了,当他想好好拍戏时已为时已晚。
这种拧巴的状态直到2016年才彻底结束,这一年发生了三件事,让他痛定思痛彻底改变思路、性格、风格。
第一件事,作品被不可抗力糟蹋。
用心拍摄的一部作品,诠释的一个角色,抱着极大的期望结果却被一些不可抗力剪得稀碎只能无奈接受。
一气之下,他与制片方闹掰,同时任性赌气选择拒绝拍摄一切同类戏。
这一任性不要紧,直接导致他11个月没戏可拍,很长一段时间陷入到焦虑中。
这段时间,他开始学习与思考,并下定决心:安安静静当个好演员吧。
第二件事,妈妈的过世。
在失业的时光里,妈妈患癌去世,成为他一生的潮湿,每每提到妈妈两个字都会哭得像个孩子。
妈妈去世后,本来开朗的他变得沉默寡言,甚至不与爸爸再说一句话,因为他总认为是爸爸没有照顾好妈妈,因此而赌气。
直到他后来结婚生子当了爸爸,他才终于理解自己的爸爸,心中的疙瘩才解开。
但此时的他,相较过往性格早已大变。
第三件事,朋友的去世。
妈妈去世的同一年,王传君的好朋友乔任梁因患有抑郁症离开。
亲朋的相继离去,事业上的一落千丈,让王传君彻底跌入谷底。
在那段难熬的日子里,王传君去演了话剧,学习该如何当导演,以此充实自己也希望通过改变来改写未来的路。
只是,迈出改变的第一步就被骂得狗血淋头。
2018年,《爱情公寓》筹拍电影版,当大家都万分期待原班人马时,王传君却辞演了。
当被问及为何没参演这部电影时,他这样说:越看越像广告片,都是广告植入,还拍什么电影。
当被问及形象上的改变,无法再诠释好关谷神奇这个角色时,他这样说:关我屁事。
不仅如此,在他的嘴里关谷神奇越来越像个傻子。
这些言论,给他带来了巨大的口碑影响,从此背上“叛徒”的标签。
确实,他的话很难听,但除了难听外,却没有错。
事实证明,《爱情公寓》电影版就像个广告片,且为了广告而广告纯属割韭菜,耗光粉丝最后的好感,吃相难看。
第四季的时候结束才是最好的结局,无需再打着情怀的名义去强行增加剧情,否则只有尴尬。
言语逆耳却不无道理,只是在那个节骨眼上,并没有人觉得他说的对,而是谩骂声不止。
好在,他顶住了压力并凭借在《罗曼蒂克消亡史》以及《我不是药神》中的惊艳表演,成功翻身。
这个时候,观众们才恍然大悟,原来那个消失的“关谷神奇”,不是堕落了,而是到达了另一个高度。
这个高度,才是他真正想要的,也是他沉淀之后的回报。
从沉醉于被追捧、为钱接烂片,到沉淀自己只做好演员,透过王传君不难看出优秀是可以被逼出来的。
只是,代价有点大,同时要拥有一颗耐得住寂寞的心。
03 勇敢做自己哪怕被抨击
活明白的王传君不愿再迎合流量,也不想再拍电视剧与喜剧,即便有大把空档期也会去演话剧。
总的来说就是:不愿跟你们玩。
宁愿待业也不再为恰钱拍烂片,宁愿当配角也要演得出彩,成了王传君做演员的原则。
所以在拍《我不是药神》时,为了表现出患病者的虚弱模样,他选择每天跳绳8000次来暴瘦20斤。
为了表现出患者临死前的奄奄一息,他硬是两天两夜没合眼,还专门去了医院与真正的病人们同吃同住。
最后,才有了电影镜头中那个令人震撼的镜头。
他说,他母亲走的时候就是那个样子。
为了表现出饥饿者对食物的渴望,他硬是吃了44个包子,当晚又吃了5碗面,精益求精的精神让徐峥都佩服不已。
在拍摄《无名》时,为了找到人物的感觉,他每天在化妆时都会塞着耳机看平板里的资料。
在拍摄《孤注一掷》时,为了找到人物感觉,他把陆经理比喻成秃鹫:时刻盘旋在周围,不放过任何一个能啄你一下的机会。
此外,他还会在每天收工后狂喝啤酒,就为了能长出啤酒肚,更加贴合人物的形态。
为了一直能待在人物中,即便每天没有他的戏份,也依旧会到现场,看别的演员表演,以此寻找感觉。
主角也好,配角也罢,王传君都在尽全力诠释角色,好在,这些用心塑造的角色都带来了正向反馈。
在面对大家的赞许时,他的一番话让不少演员红了脸,他说:努力是我们应该做的事情,这是我们的工作。
是啊,干了这份工作就要对得起观众,拿了这份钱就要投入百分百的努力,可惜,这最基本的认知,并非所有演员都有。
就像2016年《摆渡人》上映被质疑时,王家卫一句“我喜欢”,换来大半个娱乐圈的声援。
大家都在某种力量下或多或少说着违心的话,王传君的一句“我不喜欢”不知打脸多少人。
不再随波逐流,坚持自己对艺术的鉴赏,就像当年顶着骂声也要辞演变了味的《爱情公寓》一样。
虽然在这条“任性”的路上会接收来自外界的舆论压力,但能做自己勇敢说“不”,才是真的勇士。
在角色塑造中获得人生成长,在人生经历中汲取表演养分,拿着配角的剧本干着主角的事,“叛徒”王传君终于熬出头了。
也感谢他当初的任性,才让观众看到了这么多优质的角色,更感谢圈内的某些不可抗力,让观众看到了这么一位优秀演员。
查了一圈,总结一句:王传君,安全,可以继续粉。